von Ewa Meister (Freischaffende Kuratorin)

“Erzählend – Prachtvoll – Zugänglich”
Wiebke Kirchners künstlerische Praxis navigiert durch die experimentellen Schnittstellen von Bild und Objekt, wobei ihr charakteristischer Einsatz der Collage-Technik eine Vielzahl von Materialien – darunter bedrucktes Papier, Holz, Folien und Acrylglas – in einzigartige Kompositionen transformiert. Diese Technik existiert in einem ständigen Wechselspiel zwischen drei- und zweidimensionalen Räumen und entfaltet ein reichhaltiges Spektrum vielschichtiger Erzählungen. Ihre Werke sind mehr als nur visuelle Objekte; sie sind Träger von Geschichten. Diese Geschichten, sei es aus Gesprächen und Interviews, oder Erzählungen, die sich auf Orte und Städte beziehen und zu neuen Narrativen collagiert werden, dienen als Ausgangspunkt oder entwickeln sich zu den zentralen Themen ihrer Arbeiten. Partizipation und Gemeinschaft als ihrer Praxis inhärente Werte, geben Kirchner Sinnhaftigkeit. Aus Begegnungen und Austausch mit Beteiligten sammelt sie Erfahrungen, Perspektiven und Emotionen, die Eingang in ihren Schaffensprozess finden. (Projekte wie „Jeder Schnipsel zählt“, bei dem sie mit 138 Menschen aus Vechta Collagen erstellte, und die Werkreihe „milky poems“, das auf persönlichen Gesprächen basiert, verdeutlichen das.) Dabei entstehen narrative Räume, die sowohl materielle als auch immaterielle Dimensionen berühren.

Kirchners Fähigkeit, geschickt zwischen Collage und Assemblage zu changieren, zeigt ihre ständige Erforschung und Erweiterung der Möglichkeiten künstlerischen Ausdrucks. Ihre Wurzeln in der grafischen Kunst sind unverkennbar, doch strebt sie danach, den “Arbeiten auf der Fläche” eine Plastizität und Tiefe zu verleihen. Diese Ambition realisiert sie durch das Collagieren auf materielle Träger und die innovative Verwendung von Kunstharz, wodurch die Auseinandersetzung mit Dauerhaftigkeit und Räumlichkeit zu einem integralen Bestandteil ihrer künstlerischen Praxis wird. Im Zentrum ihres Schaffens steht eine Experimentierfreude, die sich durch einen explorativen Arbeitsprozess kennzeichnet. Diese permanente Suche unterstreicht ihre Auffassung von Kunst als einen nie abgeschlossenen Prozess, immer auf der Suche nach neuen Formen und Ausdrucksmöglichkeiten.

Insgesamt stellt Kirchners künstlerische Forschung und Praxis eine beständige Evolution dar – von der Idee zur Form, vom Flachen zum Räumlichen, von der Geschichte zur Materialität. Durch ihre Arbeit lädt sie uns ein, die Grenzen zwischen den narrativen und physischen Räumen zu überschreiten und die vielschichtigen Ebenen unserer eigenen Wahrnehmung zu erkunden.